Haute Couture Week el análisis

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Fendi Couture
Tiempo de lectura 7 min.
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Lo prometido es deuda, aquí va el análisis de cada desfile. En la redacción de Inside Events decidimos que se hiciera un análisis más a fondo ya que fueron pequeños eventos digitales dentro del gran evento digital de la París Fashion Week. Si no has leído el número anterior pincha aquí y no te pierdas la introducción.

Está recogido por días y orden en el que se estrenaron en la web en directo. El calendario interactivo del evento se encuentra aquí

25 de enero

Schiaparelli: La firma apuesta por una simulación de una sesión fotográfica con las modelos posando sin desfilar.

Ulyana Sergeenko: El video consta de dos partes: la primera hay un desfile con las modelos duplicadas haciendo juegos de espejos, combinación entre planos detalle. La segunda es muy original ya que muestra una parte que no solemos ver, se enseña el atelier del diseñador con la confección, el diseño y creación de las piezas.

Iris Van Herpen: Es un desfile muy sobrio y sencillo con un fondo negro y las modelos desfilando una por una.

Dior: Le château du tarot es el título del cortometraje de la firma. El guion se compone como un pequeño film mientras enseña los diseños a través de una historia. Una apuesta realmente interesante, original, innovadora y muy creativa. Me atrevo a decir que incluso haya puesto la primera piedra de un nuevo formato de «desfile». Además de mostrarte los diseños, te cuenta la historia y la inspiración de la colección a través de la trama. Al final, muestra cada personaje con un plano general para apreciar bien los diseños.

Azzaro Couture: Vemos otro pequeño film con mucho juego audiovisual con efectos de espejo que juega ente las modelos y la naturaleza.

Julie de Libran: Vemos escenas cotidianas como por ejemplo bañarse, arreglándose, saliendo de fiesta con amigas, con su mascota, probándose ropa, etc. Mientras la modelo va luciendo las diferentes prendas se van combinando las escenas.

Giambattista Valli: La colección inspirada en monumentos y estatuas de la cultura española; esta se muestra el diseño de Valli y a su lado una imagen de la inspiración.

Giambattista Balli
Desfile Azzaro Couture

26 de enero

Alexis Mabille: Una sala con las modelos desfilando de la manera tradicional (pero sin público) y con focos representando el flash de las cámaras. La marca apostó por la recreación de un desfile pre-COVID.

Stephane Rolland: Una dirección sobria y elegante dentro de un claustro con tan solo una modelo luciendo cada diseño. La cámara disfruta de planos detalle y generales mientras cartel aparece contando cada detalle del diseño.

Chanel: Fue la única marca que apostó por un evento híbrido: las modelos desfilaron para unas invitadas famosas, entre ellas Penélope Cruz. El formato del evento era circular y las modelos desfilaban por el circulo entero. El desfile empezó con un desfile rápido todas las modelos juntas, después pasaron una a una y finalmente volvieron a salir todas para recibir la joya de la corona: el vestido de novia. Este entro con la modelo montada encima de un caballo blanco y se colocó en el centro de la estructura. Este formato, le dio la oportunidad a la marca de incluir elementos como un caballo, una carpa y un jardín de flores.

Valentino: En las galerías de Colonna-Roma Valentino ofreció un desfile clásico con las modelos desfilando sin público en una grande sala de estilo Victoriano. Cada look contenía una descripción.

Julien Fournié: El video de esta firma fue sin duda uno de los más originales. Apostaron por tres modelos que recorrían diferentes escenas (desde una fiesta universitaria hasta el atelier de la propia marca). Todo combinado con una explosión de espectáculo audiovisual con un cierto recuerdo a anuncio de televisión.

Alexandre Vauthier: Las modelos se encuentran en un club de noche bailando música disco y haciendo todo aquello que echamos de menos desde que estamos con la pandemia.

RVDK Ronald Van Der Kemp: La inspiración para el audiovisual de esta firma fue el corriente surrealista de inicios del siglo XX con la atmosfera entre el sueño y la vigilia, la sucesión de escenas extravagantes y casi aleatorias. Sin duda un caramelo para los amantes del cine surrealista.

Giorgio Armani Privé: Siempre se han caracterizado por su elegancia y  este video es un claro reflejo. Se encuentra un juego de espejos en una sala cuadrada con las modelos desfilando. Las cámaras les siguen haciendo planos detalle.

AZ Factory: Con aire a documental, la firma nos enseña el Behind the scenes de un plató y muestra el making off dentro del mismo “programa de televisión” que representa que graban. Los personajes que van apareciendo como redactores, cameras, periodistas, presentadores son los modelos. Francamente una puesta en escena muy original.

Chanel
Valentino

27 de enero

Franck Sorbier: Del cine clásico muda a la máxima esplendor de las audiovisuales del siglo XXI. Una apuesta arriesgada con muchos efectos audiovisuales cargados de contenido.

Fendi Couture: El montaje del evento es impresionante. Un laberinto del inconfundible inicial y logo de la marca (F). Las modelos pasean por los pasadizos y se van parando cada una en un cuadro con una escena.

Victor & Rolf: Grunge y provocador son dos adjetivos que irradia esta marca. En un almacén abandonado desfilan las modelos con unos diseños que no les falta detalle y mantiene al espectador atento, buscando que los diseños sean visto y destaquen. La austeridad del escenario aun resalta más los looks de este dúo de diseñadores.

Charles de Vilmorin: Una proposición audiovisual muy arriesgada en formato de microfilm a camera lenta donde hay varias secuencias de escenas inquietantes con un hilo que las va conduciendo entre ellas.

 

Charles de Vilmorin

28 de enero

Aganovich: Un escenario lúgubre entre bambalinas de un teatro paseando e silencio las modelos desfilan con la cara cubierta. Una experiencia bastante diferente al resto de los videos.

Yuima Nakazato: Un documental en formato entrevista hablan y muestran la naturaleza. La transformación y la regeneración es uno de los hitos mas importantes de la marca y lo intenta reflejar en el espíritu de la presentación de su colección con el soporte audiovisual.

Christophe Josse: La cámara de un artesano de pueblo es el escenario y la modelo pasea, posa por la habitación mientras va interactuando con los distintos elementos de decoración.

Aelis: Una galería de arte no podía faltar como escenario mientras modelos desfilan a lo largo de las salas. Pero no es para nada clásico, la dirección y edición de este clip son muy diferentes al resto como la transformación de los tiempos: a cámara rápida, bucles, repeticiones constantes, etc. La provocación a la inquietud del espectador es inevitable.

Rahul Mishra: Uno de mis escenarios preferidos con la puesta de sol, el suelo de tierra blanca donde las modelos desfilan y posan. Un video muy relajante en un entorno natural.

Imane Ayssi: Una apuesta muy novedosa con un formato concierto donde hay una guitarrista y a su lado la modelo posando en un fondo blanco.

SR.STUDIO.LA.CA: La marca apuesta por un croma de un espacio natural con estructuras de hierros oxidados. Las modelos van desfilando sobrepuestas al escenario digital.

Aelis
Rahul Mishra

 

Y si has llegado hasta el final, ¡Qué valiente! Espero que te haya gustado este artículo a fondo analizando una nueva manera de hacer eventos. Ya hemos visto que la pandemia ha abierto nuevas puertas a la creación dentro de la moda y los desfiles. La importancia de la presentación audiovisual termina igualando a la presentación de la colección. Las grandes marcas están creando una nueva tendencia audiovisual que en la industria de los eventos nos vamos a tener que sumar para adaptar cada evento en esta nueva normalidad.

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Me fascina andar por el mundo, empanarme en cualquier edificio bonito, respirar y continuar andando. Entrar en museos de arte y tirarme tardes enteras buscando, investigando y aprendiendo. Un concierto de música clásica con buena compañía de algún amigo para amenizar una tarde de domingo. Horas y horas tomando un café, acompañada o sola, leyendo un libro u ojeando una revista. Cantando y bailando me doy cuenta de lo bonito que es vivir. El olor a madera vieja de mi violín cuando necesito expresarme me recuerda quien soy. Vivo intensamente cualquier experiencia que acabo llamándola aventura. Me da vértigo el futuro, pero intento disfrutar del presente mientras recuerdo con afecto mi pasado, con lo bueno y lo malo. Por cierto, que también soy un poco despistada, me llamo Maria Codina.

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